Artă maghiară contemporană expusă la New York

Arta maghiara contemporana din colectia Bancii Nationale a Ungariei a fost expusa in Galeria Fridman din Lower East Side din Manhattan si va fi deschisa publicului timp de o luna.

Abstracția în Ungaria

Potrivit site-ului oficial al Galeriei Fridman, în peisajul artei secolului al XX-lea, abstracția se remarcă prin adaptabilitatea remarcabilă și reinventarea continuă. Inspirându-se din diverse domenii precum ecologia, designul, știința și psihologia, arta abstractă a evoluat continuu ca răspuns la schimbările din societate și percepția noastră asupra lumii. În plus, modul în care interpretăm o lucrare abstractă este adesea modelat de înțelegerea noastră a contextului local al artistului.

La începutul secolului al XX-lea, abstracția a semnalat zorii modernismului, revoluționând pictura și sculptura prin ruperea de accentul tradițional pe reprezentare. Întrucât a căutat să reflecte transformările tehnologice și sociale ale epocii, abstracția a urmărit să creeze un limbaj vizual universal, transcendend culturile, dar încă purtând semnificație locală. Narațiuni abstracte aprofundează în acest fenomen, evidențiind artiști din regiuni specifice ale căror abordări distincte ridică întrebări despre istoriografie și influențele regionale asupra artei abstracte.

Abstracția maghiară, la începutul dezvoltării sale, a fost modelată de artiști recunoscuți internațional precum László Moholy-Nagy, Lajos Kassák și György Kepes, care au părăsit Ungaria înainte sau la scurt timp după al Doilea Război Mondial. După preluarea comunistă a Ungariei în 1948, abstracția a fost denunțată ca fiind imperialistă, burgheză și contrară clasei muncitoare. În anii 1960, în Ungaria și în alte țări din blocul sovietic, abstracția a servit nu numai ca un contrast cu natura figurativă a realismului socialist, ci a devenit și un simbol al rezistenței politice și al libertății artistice. În timp ce încorporează stiluri globale, cum ar fi pictura gestuală și de culoare, abstracția maghiară și-a explorat propriul rol în contextul social, arhitectural și de design al națiunii. Influențată de ideile constructiviste ale lui Kassák și de concentrarea lui Moholy-Nagy asupra compoziției pure, mișcarea abstractă maghiară a fost definită de forme curate, culori vibrante, margini ascuțite și suprafețe netede care ascundeau mâna artistului.

citește și: Piața de artă din Budapesta s-a deschis! – DETALII și FOTOGRAFII

Anii 1980 și căderea Cortinei de Fier au deschis noi posibilități de experimentare artistică. Cu toate acestea, abia la începutul anilor 2000, abstracția a cunoscut o adevărată „renaștere”, determinată de ascensiunea mass-media, a internetului, a instrumentelor digitale și a globalismului. În Europa de Est, artiștii care au trăit cel de-al Doilea Război Mondial, comunism și trecerea tumultoasă la capitalism din anii 1990 au răspuns acestor noi tendințe globale în moduri distincte de generațiile mai tinere. Artiștii abstracti contemporani lucrează acum într-o platformă modelată de inovația tehnologică și formală, facilitată de accesibilitatea media publică. Cu toate acestea, în centrul muncii lor se află poveștile personale, care adesea servesc drept cheie pentru înțelegerea alegerilor lor conceptuale și a metodelor artistice. Narațiuni abstracte încearcă să demonteze cadrele rigide de judecată, îmbrățișând abstracția ca un limbaj global care transcende granițele, exprimat prin lentile personale, istorice și uneori ideologice.

Arta maghiara contemporana in NY

Expozitia intitulata Narațiuni abstracte funcțiile funcționează prin

Zsófi BARABÁS, Róbert BATYKÓ, Erika FÁBIÁN, István FELSMANN, Ferenc FICZEK, Márk FRIDVALSZKI, Andreas FOGARASI, György GÁSPÁR, Simon HANTAI, Rita KOSZORÚS, Márton NEMES, Dia PINQUEZ, V Judit REIGTÉR.

Viceguvernatorul băncii centrale, Barnabás Virág, a declarat la evenimentul de deschidere de sâmbătă că banca, urmând exemplul altor bănci centrale din întreaga lume, a înființat o colecție de artă contemporană în 2020. Până în prezent, aceasta include aproximativ 1,400 de lucrări, iar după New York, Expoziția va călători în 14 orașe din Europa și Asia.

citiți de asemenea – Spectaculos: Claude Monet -The Immersive Experience se deschide pentru prima dată la Budapesta – IMAGINI

Lasă un comentariu

Adresa ta de email nu va fi publicată. Câmpurile obligatorii sunt marcate *