Iată mult așteptata expoziție: picturile lui Hieronymus Bosch la Budapesta
Expozitia de la Muzeul de Arte Frumoase, Budapesta, care se deschide pe 9 aprilie prezintă arta maestrului olandez, Hieronymus Bosch (cca. 1450 – 1516), care a produs una dintre cele mai influente și emblematice realizări artistice din pictura europeană. Expoziția de la Budapesta, cu aproape nouăzeci de lucrări la vedere, nu numai că este anticipată să devină cea mai cuprinzătoare expoziție a lucrărilor lui Bosch din Europa Centrală vreodată, ci și una dintre cele mai semnificative expoziții Bosch din lumea muzeală internațională din ultimii cincizeci de ani. Aducând la viață lumea unică a lui Bosch și evocând cultura spirituală și vizuală a Evului Mediu târziu, muzeul va expune aproape jumătate din opera pictată a maestrului, inclusiv zece picturi autografe, printre care și Judecata de Apoi triptic (Bruges, Groeningemuseum), the Nava Prostilor (Paris, Muzeul Luvru), the Adorarea Magilor (New York, Muzeul Metropolitan de Artă), Sfântul Ioan Evanghelistul de pe Patmos (Berlin, Gemäldegalerie) si Iată Homo (Frankfurt, Muzeul Städel).
Alte împrumuturi pentru expoziția de mari dimensiuni de la Budapesta din aproximativ cincizeci de colecții publice și private sunt printre altele, de la Morgan Library & Museum din New York, Muzeul Boijmans Van Beuningen din Rotterdam, Rijksmuseum din Amsterdam, Galeria Națională din Londra, Muzeul J. Paul Getty din Los Angeles și Museo Nacional del Prado din Madrid.
Expoziția explorează teme umane eterne redate de Bosch într-un limbaj pictural cu totul original: alegerea între virtute și viciu, întrebările despre credință și adevăr, trăirea dorințelor neîngrădite și stăpânirea lor, precum și calitatea spirituală a existenței umane. Pe lângă picturile și desenele autografe, vizitatorii pot vedea lucrări care reprezintă antecedentele operei maestrului, precum și cele mai caracteristice capodopere din atelierul său și ale adepților săi.
Creativitatea excepțională a lui Bosch și influența pe care a exercitat-o asupra picturii olandeze au fost întotdeauna de necontestat, în timp ce originile artei sale extraordinare continuă să ne fascineze. Admiratorii operelor sale se confruntă cu întrebarea: de unde și din ce derivă această lume unică?
Pentru că contemplăm lucrările lui de la o distanță de peste cinci sute de ani, anumite detalii ale picturilor lui Bosch rămân indescifrabile. O înțelegere mai atentă a universului său poate fi obținută printr-o cunoaștere mai profundă a operelor și a surselor scrise care au exercitat o influență semnificativă asupra ideilor și formelor care definesc imaginile sale. Prin urmare, expoziția prezintă lucrările remarcabile ale lui Bosch în contextul surselor sale artistice – lucrări literare și teologice, pictură în miniatură Franko-flamandă și Utrecht, artă grafică și obiecte de arte aplicate.
Expoziția vitrine operele lui Bosch și arta epocii în șapte secțiuni.
Secțiunea introductivă, Vremuri de tranziție, evocă perioada – Evul Mediu târziu și pragul epocii moderne timpurii – în care Bosch și-a produs lucrările. În această epocă, viziunea medievală asupra demonilor și îngerilor încă mai exista, în timp ce mijloacele de redare în mod real a viziunilor lumii de dincolo erau deja disponibile. Această secțiune îl prezintă pe maestru în împrejurimile lui 's-Hertogenbosch, orașul său natal, unde și-a petrecut cea mai mare parte a vieții.
A doua unitate, numită Nava proștilor, evocă modul în care Bosch își vedea propria societate și cum a observat și a capturat slăbiciunile și păcatele umane. Lucrările influente ale lui Bosch, care dezvăluie interesul său special pentru a descrie cu onestitate natura umană, sunt reprezentate de a lui Nava Prostilor (Paris, Musée du Louvre), precum și de Extragerea Pietrei Nebuniei (Madrid, Museo Nacional del Prado) și cea mai veche versiune a Conjuratorul asociat cu atelierul lui Bosch (Saint Germain-en-Laye, Musée Municipal Ducastel-Vera).
Al treilea capitol, Sfârșitul vremurilor, explorează cea mai captivantă temă a artei lui Bosch: viziunile sale înfricoșătoare despre lumea dincolo și despre Judecata de Apoi, prin lucrări cardinale ca Viziuni despre Viața de Apoi (Urcușul Fericitului și Râul spre Iad) de la Accademia din Veneția, precum și Judecata de Apoi triptic din Bruges, Groeningemuseum. Pe lângă picturile pe panouri, desene autografe, inclusiv cele recent descoperite Peisaj infernal (colecția privată) și Creatura navei iadului păstrate în Akademie der bildenden Künste din Viena, ne permit să descoperim procesele asociative libere ale minții mereu creative a lui Bosch. Manuscrise iluminate precum Cartea de ore a Ecaterinei de Clèves (New York, Biblioteca și Muzeul Morgan) și Viziuni ale cavalerului Tondal (Muzeul J. Paul Getty, Los Angeles) reprezintă sursele artistice ale lui Bosch în reprezentările sale ale scenelor din altă lume.
A patra secțiune, Viețile Sfinților, încapsulează îndrumarea oferită de spiritualitatea Evului Mediu târziu. Pentru credincioșii creștini care merg pe calea accidentată a existenței umane, viața sfinților a servit ca exemplu despre cum să lupți cu demonii, adică cum credința ar putea rămâne fermă în vremuri de întuneric și necazuri. Nu există nicio îndoială că Bosch era bine versat în legendele și reprezentările tradiționale ale sfinților; totuși, compozițiile sale sunt completate cu detalii neobișnuite și de rău augur. Invențiile sale pot fi observate în capodopere precum Sfântul Ioan Botezătorul în pustie (Madrid, Muzeul Lázaro Galdiano), Sfântul Ioan Evanghelistul de pe Patmos (Berlin, Gemäldegalerie) și Sfântul Cristofor Purtând Pruncul Hristos (Rotterdam, Muzeul Boijmans Van Beuningen). Bosch a executat mai multe compoziții din viața Sfântului Antonie Sihastrul, cel mai popular sfânt medieval. Cea mai semnificativă dintre acestea este Sfântul Antonie triptic la Lisabona, Museu Nacional de Arte Antiga. Cea mai bună copie a acestei piese (Anvers, Museum voor Schone Kusnten), curățată și conservată la Budapesta cu ocazia acestei expoziții, va fi prezentată împreună cu una dintre sursele sale literare, „manualul” medieval târziu despre persecuția vrăjitoarelor. , cel Malleus Maleficarum (Ciocanul vrăjitoarelor) de la Biblioteca Națională Széchényi, Budapesta.
Următoarea unitate, Imitația lui Hristos, este aranjată în jurul a două teme principale, misterul întrupării pământești a lui Hristos și Patimile. Două lucrări timpurii legate stilistic ale maestrului, Adorarea Magilor (New York, Muzeul Metropolitan de Artă) și Iată Homo (Frankfurt, Muzeul Städel) sunt expuse aici una lângă alta. Această secțiune afișează și Cartea de ore a lui Engelbert al II-lea din Nassau (Oxford, The Bodleian Libraries), oferind o splendidă ocazie de a observa influența picturii în miniatură asupra artei lui Bosch.
Cea mai îngrijorătoare și, în același timp, cea mai faimoasă lucrare a lui Bosch, The Grădina Deliciilor Pământene tripticul (Madrid, Museo Nacional del Prado) – și în special panoul său central – a determinat mulți savanți de-a lungul secolelor să se angajeze în investigații profunde. Faima și influența extraordinară a acestui triptic moralizator este demonstrată de faptul că în secolul al XVI-lea au fost realizate mai multe copii după el; printre ele tapiserii împletite cu fire de aur și argint. Această capodoperă este evocată în secțiunea omonimă a expoziției de taopisteria magnifică de dimensiuni și frumusețe impresionante, conservată în Escorial din Madrid, precum și de cea mai veche și de cea mai bună calitate pictură pe panouri de după ea dintr-o colecție privată. The Grădina Deliciilor Pământene este interpretat în contextul culturii vizuale medievale târzii, cum ar fi lucrări reprezentând arta curte medievală, manuscrise pictate contemporane, artă grafică și diverse obiecte de arte aplicate.
Documentele secțiunii de încheiere Moștenirea artistică a lui Bosch. Lucrările sale i-au inspirat nu numai pe contemporanii săi și noile generații de artiști, dar au stabilit și direcția dezvoltării ulterioare a picturii olandeze în secolul următor. Panourile lui Bosch – în mare parte cele care înfățișează diavoli și demoni – au fost copiate de generațiile ulterioare de artiști și puse la dispoziția colecționarilor pe scară largă. Picturile adepților de succes ai lui Bosch, inclusiv Jan Mandijn și Jan Wellens de Cock, sunt completate de tipărituri, în primul rând gravuri executate în stilul lui Bosch de Alart Du Hameel și după Pieter Bruegel cel Bătrân.
Expoziția de la Muzeul de Arte Frumoase din Budapesta, prezentând picturile și desenele lui Bosch în contextul surselor și antecedentelor lor artistice, urmărește să evoce tărâmul spiritual în care a fost concepută arta unică a lui Bosch, care a exercitat o influență de secole.
Expoziția este curatoriată de Bernadett Tóth cu curatori asociați Georgina Csető și Anna Köves, istoricii de artă ai Muzeului de Arte Frumoase din Budapesta.
Spectacolul este însoțit de un catalog bogat ilustrat în engleză și maghiară (volume separate).
Autorii catalogului sunt distinși savanți Bosch și curatori ai altor instituții: Eseuri: Larry Silver, Eric De Bruyn, Erwin Pokorny și Reindert L. Falkenburg. Articole de catalog: Eric De Bruyn, Nils Büttner, Georgina Csető, Reindert L. Falkenburg, Daan van Heesch, Concha Herrero, Stephan Kemperdick, Henry Luttikhuizen, Erwin Pokorny, Frits Scholten, Larry Silver, Bernadett Tóth și Alexandra Zvereva. Catalogul a fost editat de Bernadett Tóth și Ágota Varga.
te rog sa faci o donatie aici
Știri de ultimă oră
Cei mai atractivi angajatori din Ungaria în 2024
Atenție: Podul major pe Dunăre din Budapesta va fi închis tot weekendul, devieri de trafic în loc
Potrivit ministrului maghiar al economiei, cooperarea cu China nu este suficient de puternică
Revoltător: fabrica Samsung din Ungaria ar putea fi închisă imediat în baza unei noi decizii judecătorești
Orbán: Ungaria va lega prețurile carburanților la media regională
Transportul public în Budapesta să fie mai confortabil