匈牙利教授发布的革命性巴赫新版
由小提琴家 Márta Ábrahám 和作曲家 Barnabás Dukay 编辑的新出版物是真实的世界首演。 作者是布达佩斯李斯特费伦茨音乐学院的教授,该学院以巴赫研究而闻名。 他们的第一本书《永恒的摘录》于 2017 年出版。该作品是对查孔的分析,它揭示了一个特殊的隐藏时间码,该时间码已 300 年未被发现。
2021 年,他们发布了一个特别的乐谱系列,现已在全球范围内被公认为独一无二。
节日刊物 JS巴赫的 三者的完整特别版
小提琴独奏赋格曲由出版商 BioBach-Music biobach.com 策划。 该作品包含基于彻底分析的乐谱,其中“每个音符都被考虑在内”。 分析体现在一个特殊的视觉图像中:彩色音符和声音分层。 乐谱附有一系列主题、插图和解释。 音乐图形由居住在布达佩斯的瑞士小提琴家 Eveline Meier 创作,她于 2020 年以 Márta Ábrahám 的学生毕业于李斯特费伦茨音乐学院并获得“Summa Cum Laude”学位。
完整特别版的第一卷是一张乐谱和一张 G 小调赋格曲“圣诞节” (BWV 1001) 的海报以及主题列表的补充。 第二卷是A小调赋格曲“圣周”(BWV 1003),第三卷是C大调赋格曲“五旬节”(BWV1005)。
许多人都被这个问题所困扰:巴赫非凡的音乐天性,他的杰作的天才是什么?
这些是有意识地构建的创造性作品,还是由神圣火花激活的特殊超人能力的产物——还是两者的结合?
要想更接近巴赫的音乐,就需要了解他作品的象征意义和原意。 他的赋格曲在长度、规模和比例上与大型哥特式大教堂的建造非常相似。 他们的灵性代表了受造世界现有秩序的等级,宣扬了上帝的荣耀。 在巴赫的手中,宇宙的比例被转化为最高艺术、智力和精神层面的音乐。
巴赫的音乐有秩序。 然而,组织并不总是可见的,因为它主要位于表面之下。 事实上,音乐材料的精确排列是通过对位法从音乐丰富多彩的和弦纹理的不同层次形成的架构的结果。 巴赫经常隐藏,并且在许多情况下将音乐背景结合到编码符号系统中。 音符嵌入在复杂的数学和组合连接中,以及像扭曲的藤蔓一样交织在一起的系统中。 它们形成了背景网络,承载着超越音乐的超验和神学内容。 所以很明显,大师的音乐语言是非常复杂的。 Zoltán Gárdonyi 恰当地总结了巴赫音乐的非凡本质,回答了之前提出的问题:
“JS 巴赫的经典和赋格构建技术是有意识和有计划的艺术作品的杰出典范。 这种编辑技术涉及通过复音处理逻辑表达音乐思想的几乎无穷无尽的可能性。”
发现以前没有人见过的世界的一部分是令人难以置信的令人兴奋的。
获取知识的快乐总是在秩序与混乱的交汇处。 Ábrahám 和 Dukay 的分析和编辑乐谱提供了这样一种启发性的体验,是理解巴赫赋格曲的关键。 他们革命性的分析和视觉表现新方法是为教育目的而开发的,它在世界上是独一无二的。
这种彩色符号的本质是它的视觉外观。 它以这样一种方式显示了赋格的特定结构,使得各个声音看起来分开并使用彩色音符突出显示。 以这种方式区分的音乐材料(主题、对比主题、strettos、反转等)精美地阐明了这种分层布局,并使音乐过程在逻辑上具有可追溯性。 色彩系统清楚地显示了声音之间的力量关系和比例,以及纵向和横向精心制作的完美平衡。 通过认识作曲家的指导原则,巴赫赋格的结构——在每种情况下都是独一无二的——变得透明,使得作曲家的特殊形式解决方案变得可以理解。
有用和有趣的信息可以在第一卷中阅读。作者提供了关于赋格分析的术语问题的信息,并用一整章的时间来介绍赋格形式的基本知识。
“我认为有耐心和适当背景的音乐家可以从《永恒的摘录》这本书中受益匪浅。 我自己发现 Ciaccona 的海报概要信息特别丰富。 我从来没有这样看这件作品。 将整个 4 小节变化方案呈现在您面前是一种真正的大开眼界的体验。 这本书精美地阐明了巴赫作曲作品的巨大复杂性和他的音乐语言无与伦比的优雅”,克里斯托夫·沃尔夫教授(德国音乐历史学家、巴赫学者、莱比锡巴赫档案馆前任馆长)在《永恒的摘录》一书中说道。
Sumber: 新闻报道
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感谢您分享这篇文章,这些关于流行的巴赫小提琴奏鸣曲的出版物正在填补古典音乐家之间的空白。