Indische Kunstausstellung für Maler in Budapest

Ramesh Terdal ist ein bekannter bildender Künstler und Dokumentarfilmregisseur Von Karnataka. Er wurde 1972 in einem Ort namens Gadag, Indien, geboren. Er erwarb seinen Master-Abschluss in Malerei an der Bangalore University, Karnataka.

Er studierte Film und Kunst in Paris, Mailand, Rom, Wien, während seiner Tätigkeit erhielt er ca. 12 nationale und staatliche Auszeichnungen, seit den 20 Jahren seiner Reise im Bereich Kunst wurde er in ca. 18 Länder und nationale Kunstcamps eingeladen, Ramesh veröffentlichte viele Artikel in ausländischen Zeitschriften und mehreren renommierten Tageszeitungen in Indien.

Er stellte seine Werke als Einzelperson und auch in einer Gruppe auf Ausstellungen in aller Welt aus: Österreich, Slowenien, Italien, England, Texas, Florida, Paris, Indien.

Seine Schriften erschienen in ausländischen Zeitschriften und in bekannten indischen Zeitungen

• Als er 2016 zum ersten Mal in Budapest war, wurde Ramesh Terdals Werk in einer Ausstellung in BÁLNA vorgestellt, die Gruppenausstellung hieß “Kunstbrücke Donau – Ganges” Es war ein denkwürdiges Ereignis, bei dem man Werke von Gabriella Márfy und mehreren indischen Malern beobachten konnte.

• Der Ausstellung im BÁLNA Budapest folgte die Ausstellung “Spirit of India” im Ráckeve Hotel Thermal Crystal (28. Oktober 2016), die einen Einblick in eine Welt der magischen Kultur Indiens gab.

• Die Eröffnung der internationalen Ausstellung “Kunstbrücke Donau – Ganges II” wurde am 9. September 2017 in Budapest von der Kuti Galleria Társaskör organisiert.

Ramesh Terdal und seine Stiftung, die “NIRVANA Art Foundation”, präsentierten diesmal mehrere Gemälde verschiedener indischer und singapurischer Maler in unterschiedlichen Stilrichtungen, sowie Werke europäischer Maler.

• Ende September (27. September 2017) im Stefánia Palace – Ehrliches Kulturzentrum im internationalen Ausstellung Kunstbrücke Donau – Ganges III. Wir konnten einige seiner Werke sehen.

Ramesh Terdals Gemälde Introspektiv sind; er sucht aufrichtig, um zum Herzen seines Wesens zu gelangen Was wir auf den Leinwänden sehen, ist die durch Beobachtung gesammelte Erfahrung, die

Terdal begann als Porträtkünstler, aber “nicht auf die übliche Art” “Ich male es nicht nach einer Fotografie sondern nach WahrnehmungIch wollte immer meine Kunst Aus Wissen zu wachsen, was es hat Ich bin weit gekommen Kannst du dir vorstellen, dass ein Junge aus Gadag in Bangalore und darüber hinaus groß rauskommt? es war der Drang in mir, der mir geholfen hat zu wachsen Es war mein brennender Wunsch zu reisen und die Meisterwerke in Museen in ganz Europa zu sehen, 2011 wurde ich zu einem Kunstsymposium in Italien eingeladen und es hat alles verändert, sagt Terdal.

Seine früheren Werke sind Porträts, Gesichter in Öl und Aquarelle, die Gefühle durch Gesten zum Ausdruck bringen.

Er arbeitet zu jedem Thema, er schafft Gemäldeserien Verschiedene Themen wirken sich auf ihn im Inneren als Identitäten, Liebe, Wünsche, Berührung, Gefühle und das alles in einer gelben Serie aus.

„Nach Ansicht eines Künstlers gibt es keine Schönheit wie die rustikale Schönheit eines friedlichen Dorfes. Daher verwende ich Brauntöne, um die Aufmerksamkeit der Zuschauer auf die beruhigende Umgebung ländlicher Gebiete zu lenken. Oft verwende ich Metaphern aus meinem gegenwärtigen Leben.“Manchmal werden die Zuschauer jedoch sogar eingeladen, anschauliche Szenarien zu interpretieren. Meine Arbeit verwendet unterschiedliche Medien nach außen, nur um meine innere Reise darzustellen.”

Terdals letzte Kunstwerke entwickelten sich aus seinen psycheintuitiven Ausdrucksformen. Sie sind abstrakt im Aussehen und dennoch Formen von Tieren, Vögeln, Wasserfiguren wie Fischen, menschlichen Formen und anderen magischen Bildern. Sie sind mystisch im Aussehen und reisen aus der surrealistischen Welt der Hintergründe.

Bei den hier ausgestellten Werken handelt es sich um eine neue Serie, die zu diesem Anlass gemalt wurde, aber sie wurden am 11. Mai 2018 in Bengaluru (Indien) gezeigt. Es war eine kurze Show, aber je größer der Sound in der indischen Presse war.

Abschließend möchte ich noch ein paar Zeilen zu den Schriften und den Interviews in der indischen Presse zitieren:

“Im Gegensatz zu Rameshs früheren Kunstwerken – wo er früher menschliche Formen malte, haben sich Porträts mit definitiven Formen und Figuren nun in imaginäre Formen verwandelt, als ob sie auf dem farbenfrohen Wasser des Ozeans schweben würden. Die Formen, die aus Lebhaftigkeit bestehen, wo diese Formen sich allmählich dramatisch beeinflussen. Terdals Kunst ist von Minimalismus und Bildern geprägt, die gleichzeitig abstrakt und dennoch identifizierbar sind”

 „Ramesh Terdal ist einer dieser jungen Künstler, die ständig gemalt haben und sich in seiner Bildsprache im Laufe der Zeit zu einer genialeren, vielschichtigeren Artikulation entwickeln.“Terdal ist ständig bestrebt und arbeitet daran, einen eigenen Raum zu schaffen; wie viele andere Künstler und dieser Übergang zeigt sich in vielen seiner Werke, die Fragen der Identität und des Einflusses aufwerfen.”

“Ramesh wurde von zwei internationalen Künstlern inspiriert, dem Spanier Antoni Tapies und dem Amerikaner Jackson Pollock Specially Ramesh übernahm den Stil von Jackson Pollock.”

“Jackson Pollock verwendete einen Stil, bei dem er die Farbe aus der Farbdose tropfen ließ. Anstatt den traditionellen Pinsel zu verwenden, fügte er seinen Bildern Tiefe mit Messern, Kellen oder Stöcken hinzu. Diese Form der Malerei hatte ähnliche Verbindungen zur Surreal-Bewegung, da sie einen direkten Bezug zu den Emotionen, dem Ausdruck und der Stimmung des Künstlers hatte”

“Croce sagte: Was vage und mehrdeutig ist, ist vollständig. Er war der Überzeugung, dass es nicht möglich ist, Ihre vollständigen Gefühle auf einer Leinwand auszudrücken. Ich versuche zu sehen, ob das andere möglich ist. „Mit Pollock verfolge ich seine Art, Farben zu werfen, die dann auf eine Leinwand tropfen, aber im indischen Kontext, und ich bin inspiriert von der Anwendung schlichter Farben in Antonios Werk. „Das alles sehen Sie in meiner Kunst, aber in meiner eigenen Sprache,“sagt Terdal”.

“Von der Zeit seiner Bachelor-Studiengänge an der Bangalore University hat Ramesh Terdal verschiedene Themen erforscht und experimentiert und ein doppeltes Engagement aufrechterhalten – für seine sozialen Belange und für sein Medium, für seine Themen und für die Herstellung seiner Kunst, mit gleicher Aufrichtigkeit und Sorge Von seinen starken Akt-Leinwänden bis zum Studium der Frömmigkeit Buddha-Bilder ist er zu einer zeitgenössischen Aufnahme mit Bildern aus urbanen und populären Themen mit einer neuen Reihe von Möglichkeiten gelangt, seine sozialen Anliegen in einer einfachen und offenen Redewendung zu artikulieren”