Quando l’animazione 3D incontra l’opera video fantastico

Secondo origo.hu, il fantastico video della cantante lirica mezzosoprano Mónika Kertész e del regista di videoclip Dezs the Gyarmati ha preso vita dal matrimonio tra musica classica e soluzioni digitali Il famoso Il lamento di Didone aria nel video è drammatizzata con statue 3D.

Il lamento di Didone aria è di Henry Purcell Didone ed Enea opera. Questa è eseguita da Mónika Kertész con il Quartetto di accordi La sua bellissima voce è completata da un mondo visivo unico progettato dal senior della Moholy-Nagy University of Art and Design Budapest, Dezső Gyarmati.

Mónika Kertész ha cantato come solista a Müpa, la Sala Grande dell’Accademia di Musica e persino nel Budapest Music Centre Due anni fa si è esibita nel Teatro Nazionale di Szeged’s Cenerentola, mentre trascorreva l’ultima stagione con la banda sinfonica della radio ungherese, La cantante ha raccontato origo.hu alcune informazioni di base sul fantastico video.

Come è iniziato tutto?

È stato un mio sogno creare qualcosa del genere per molto tempo Il mio obiettivo principale era avvicinare la musica classica ai giovani e a coloro che non hanno familiarità con il mondo delle opere liriche. Pensavo che i moderni cinematici e la musica classica potessero essere un buon abbinamento Volevo ottenere questo risultato in un modo che entrambi i generi si valorizzassero a vicenda Volevo un piccolo film che si basasse sulla trama invece che sull’aria All’inizio ho pensato di avere degli attori nel video ma a causa della scadenza e dei limiti finanziari, l’animazione sembrava essere la scelta migliore.

Com’è andato il processo di creazione?

Abbiamo parlato molto fin dall’inizio, per trovare la migliore esecuzione. Ad esempio, è stata un’idea di Dezső visualizzare i personaggi come statue. Il risultato finale è fondamentalmente la parafrasi di una statua. Il video gira in una sala delle statue. Tutto il resto che si muove simboleggia i sentimenti dei due personaggi principali, Didone ed Enea. Le streghe e il dubbio malfattori sono simboleggiati da un globo interessantemente increspato. Questi sentimenti portano al suicidio del personaggio principale.

Come mai hai scelto quest’aria?

Ho fatto una lista di arie che sarei felice di cantare e poi abbiamo scelto questa insieme Abbiamo parlato di tutto con Dezső, ma naturalmente, non ho tagliato i dettagli tecnici Abbiamo scelto l’aria insieme perché entrambi volevamo essere ispirati dalla musica Volevo sicuramente scegliere una canzone drammatica ma volevamo anche una canzone con cui poter raccontare tutta l’opera Ecco perché Didone ed Enea è stata un’ottima scelta.

Inoltre è una storia d’amore, che è sempre un tema caldo…

Sì, Dezs invece è stato molto attratto dalla storia straziante, Ciò che è buono delle storie d’amore è che sono senza età, sempre rilevanti e facilmente adattabili al mondo moderno C’è un momento molto forte in quest’opera, la scena del suicidio, e volevo trovare il suo simbolismo riguardo alle nostre vite Questa è l’intenzione di cambiare e di abbandonare la situazione, quando ci sentiamo messi alle strette Non si tratta di non voler più vivere, si tratta di non voler vivere in un certo modo Quindi non dobbiamo porre fine alle nostre vite, solo alle difficoltà Per me questo simboleggia l’opportunità di cambiare direzione, che fa posto alla nostra realizzazione personale.

Hai mai cantato quest’aria sul palco?

Non ho cantato tutto il ruolo, solo l’aria, che adoro Questa potrebbe sembrare un’aria molto facile all’inizio, ma ha un significato molto profondo Devi mantenere la semplicità che suggerisce, mentre trovi l’equilibrio tra i sentimenti profondi di ogni parola o frase ripetuta e la rassegnazione anticipata.

Henry Purcell & Aene da Le Troger Studio su Vimeo.

Foto: www.facebook.com/MonikaKertesz

Editor di copie: bm