СКОРО – Рембрандт и выставка «Золотой век Голландии» в Будапеште
Крупномасштабная выставка «Рембрандт и живопись Золотого века Голландии», которая будет проходить в Музее изящных искусств с 1 ноября, посвящена периоду голландского искусства XVII века, одному из золотых веков европейской культуры. Выставка построена вокруг Рембрандта, величайшего мастера того периода, на котором будут представлены 17 шедевров.
Дата: 31 октября 2014 г. – 15 февраля 2015 г.
На выставке будет представлено более 170 работ около 100 художников, 40 из которых происходят из богатой голландской коллекции Музея изящных искусств, а 130 картин будут предоставлены частными и государственными коллекциями, а также наиболее важными кредитными учреждениями, включая Рейксмузеум в Амстердаме, Национальный музей в Стокгольме, Лувр в Париже, Национальная галерея в Лондоне, Музей Гетти в Лос-Анджелесе, Метрополитен в Нью-Йорке, Уффици во Флоренции и Прадо в Мадриде. Еще одна сенсация выставки заключается в том, что в дополнение к значительному количеству работ Рембрандта, включая картину, известную как его самый ранний и последний автопортрет, посетители могут также увидеть три работы Вермеера.
Венгерская публика еще никогда не имела возможности увидеть такую обширную выставку голландского искусства 1600-х годов; Таким образом, эта выставка заполнит пробел в истории отечественных выставок, и в то же время станет последней масштабной выставкой перед ремонтными работами весной 2015 года, когда Музей изобразительных искусств временно закроет свои двери. Выставка, представляющая Золотой век Нидерландов, Музей изящных искусств продолжит серию, начатую в 2006 году, связанную со значительными коллекциями учреждения. После 2006 года Эль Греко, Веласкес, Гойя; Золотой век Медичи 2008 года; от Боттичелли до Тициана 2009 года и от Караваджо до Каналетто 2013 года, Рембрандта и живописи Золотого века Голландии будут представлены материалы 17-го века из голландской коллекции музея, которая также значительна в международном сравнении: с ее 500 картинами 17-го века. Голландские мастера, она входит в первую пятерку европейских коллекций за пределами Нидерландов.
Шоу разделено на семь основных глав. Первый раздел представляет собой исторический фон и начинается с картин Хендрика Врума и Виллема ван де Вельде Старшего, увековечивающих морские сражения, поскольку сражения, которые велись за независимость, а затем за то, чтобы Голландская республика стала мировой державой, решались на море. Об исторической роли Вильгельма III Оранского свидетельствуют два изображения его гробницы, по одному работы Бартоломеуса ван Бассена и Геррита Хекгеста. Антверпенский договор, заключенный в 1609 г., и Мюнстерский мир, подписанный в 1648 г., иллюстрированы картиной, но можно увидеть и аллегорию, рассказывающую об успехах колонизации. Вторая часть посвящена портретной живописи с изображениями самоуверенных богачей. граждане среднего класса, а также групповые фотографии лидеров различных объединений, репрезентативные или интимные портреты супружеских пар и семей.
Третья глава состоит из разнообразной подборки картинок на тему процветания и жизненных удовольствий. Богато украшенные пышные натюрморты Питера Класа, Виллема Хеды, Абрахама ван Бейджерена и Виллема Кальфа, известные как pronkstilleven, показывают накопленное богатство, впечатляя зрителей живописными изображениями дорогих сосудов, фруктов и цветов. Компании пирующих и музицирующих в богато обставленных домах и на элегантных террасах в композициях Виллема Буйтевеха, Дирка Хальса и Яна Стена, а также молодых людей, пьющих и зажигающих трубки в произведениях Хендрика тер Брюггена, Юдит Лсейстер и Яна Моленаера все источают радость жизни, подобно жанровым картинам Исаака и Адриана ван Остаделей и Корнелиса Беги, увековечивающих счастливые дни крестьян.
Четвертый раздел выставки посвящен религии. Протестантская церковь запрещала использование «резных изображений» в своих храмах и призывала верующих учиться непосредственно по Писанию, поэтому иллюстрациям к сюжетам из Ветхого и Нового Завета отводилось место на стенах домов. Поскольку католики могли исповедовать свою религию, изготавливались и алтарные изображения, формы которых сохраняли монументальность и праздничность, что повлияло на произведения, посвященные домашнему благочестию. В Харлеме Питер де Греббер и Саломон де Брей следовали классической традиции, и Ян Ливенс также пошел по этому пути. В Утрехте наибольшее влияние оказал итальянский караваджизм, а в Амстердаме в 1630-х годах меннониты Ламберт Якобс и Якоб Бакер представляли монументальный стиль религиозной живописи. Гуманизация библейских тем была реализована в творчестве Рембрандта и оказала широкое влияние.
Пятый раздел посвящен Рембрандту и его влиянию на современников. Работы гиганта голландской живописи занимают место в этой части выставки, включая его первую известную картину, а также его последнюю картину. Его самая ранняя картина под названием «Продавец очков», написанная в 1623 году, прибывает на выставку из города его рождения, Лейдена (Музей Лакенхала), а композиция, считающаяся его последней, представляет собой автопортрет, вероятно, завершенный в год его рождения. смерть в 1669 году, предоставлена Уффици во Флоренции. На выставке также представлены несколько автопортретов мастера из Мюнхена (Старая пинакотека), Парижа (Музей Малого дворца) и Лондона (Национальная галерея), а также можно увидеть картину с изображением Минервы из частной коллекции в Нью-Йорке. его интерес заключается в том, что он когда-то принадлежал известному венгерскому коллекционеру произведений искусства Марселю Немесу.
В шестой главе представлена тема городской жизни, которая имела большое значение для голландских художников, и представлены три значительных произведения из творчества Вермеера, состоящего всего из 38 картин. «Географ» взят из Франкфурта, «Астроном» — из Лувра, а «Аллегория католической веры» — из нью-йоркского Метрополитен-музея.
Выставку завершают пейзажи, которые составляют важную часть коллекции Музея изобразительных искусств.
Выставку делают еще более захватывающей современная мебель и предметы повседневного обихода, поступающие из Будапештского музея прикладного искусства, а также карты, атласы и глобусы из библиотеки Сечени. Выставку завершает подробный каталог, представляющий искусство того периода, с 40 этюдами на венгерском и английском языках.
Получить более подробную информацию ВОТ.
Источник: http://www.jegymester.hu/
пожалуйста, сделайте пожертвование здесь
Горячие новости
Самые привлекательные работодатели Венгрии в 2024 году
Внимание: главный мост через Дунай в Будапеште будет закрыт на все выходные, движение будет перенаправлено
По мнению министра экономики Венгрии, сотрудничество с Китаем недостаточно сильное
Возмутительно: завод Samsung в Венгрии может быть немедленно закрыт по новому постановлению суда
Орбан: Венгрия привяжет цены на топливо к средним показателям по региону
Общественный транспорт в Будапеште станет более комфортным