Вот и долгожданная выставка: Картины Иеронима Босха в Будапеште
Выставка Музей изящных искусств, Будапешт, открывшаяся 9 апреля, демонстрирует искусство нидерландского мастера Иеронима Босха (ок. 1450–1516), который произвел одно из самых влиятельных и знаковых художественных достижений в европейской живописи. Ожидается, что выставка в Будапеште, на которой будет представлено около девяноста работ, станет не только самой обширной выставкой работ Босха в Центральной Европе, но и одной из самых значительных выставок Bosch в международном музейном мире за последние пятьдесят лет. Воплощая в жизнь уникальный мир Босха и воссоздавая духовную и изобразительную культуру позднего Средневековья, музей представит почти половину живописного творчества мастера, в том числе десять картин с автографами, среди которых Страшный суд триптих (Брюгге, Groeningemuseum), Ship of Fools (Париж, Лувр), Поклонение волхвов (Нью-Йорк, Метрополитен-музей), Святой Иоанн Богослов на Патмосе (Берлин, Галерея искусств) и Ecce Homo (Франкфурт, Музей Штеделя).
Дальнейшие заимствования для крупномасштабной будапештской выставки из пятидесяти государственных и частных коллекций, в частности, поступили из Библиотеки и музея Моргана в Нью-Йорке, Музея Бойманса ван Бёнингена в Роттердаме, Государственного музея в Амстердаме, Национальной галереи в Лондоне, Музей Дж. Пола Гетти в Лос-Анджелесе и Национальный музей Прадо в Мадриде.
Выставка исследует вечные человеческие темы, переданные Босхом на совершенно оригинальном изобразительном языке: выбор между добродетелью и пороком, вопросы веры и правды, переживания безудержных желаний и овладения ими, а также духовное качество человеческого существования. Помимо картин и рисунков с автографами, посетители могут увидеть произведения, представляющие собой предысторию творчества мастера, а также наиболее характерные шедевры его мастерской и его последователей.
Исключительное творчество Босха и влияние, которое он оказал на нидерландскую живопись, всегда были неоспоримыми, а истоки его экстраординарного искусства продолжают очаровывать нас. Перед поклонниками его творчества возникает вопрос: откуда и из чего берет начало этот неповторимый мир?
Поскольку мы созерцаем его работы с расстояния более пятисот лет, некоторые детали картин Босха остаются неразборчивыми. Более близкое понимание его вселенной может быть получено путем более глубокого знакомства с произведениями и письменными источниками, которые оказали значительное влияние на идеи и формы, определяющие его образы. Таким образом, выставка представляет выдающиеся произведения Босха в контексте его художественных источников – литературных и богословских произведений, франко-фламандской и утрехтской миниатюры, графики и предметов прикладного искусства.
Выставка Витрины произведения Босха и искусство того периода в семи разделах.
Вводный раздел, Времена перехода, напоминает о периоде — позднем средневековье и пороге раннего Нового времени, — когда Босх создавал свои произведения. В эту эпоху еще существовало средневековое мировоззрение демонов и ангелов, а средства жизнеподобной передачи видений потустороннего мира уже имелись. Этот раздел изображает мастера в окрестностях Хертогенбоса, его родного города, где он провел большую часть своей жизни.
Второй блок, называемый Корабль дураков, напоминает о том, как Босх рассматривал свое общество, как он наблюдал и улавливал человеческие слабости и грехи. Влиятельные работы Босха, раскрывающие его особый интерес к честному изображению человеческой природы, представлены его Ship of Fools (Париж, Музей Лувра), а также Извлечение камня безумия (Мадрид, Национальный музей Прадо) и самая ранняя версия Фокусник связанный со студией Босха (Сен-Жермен-ан-Ле, Муниципальный музей Дюкастель-Вера).
Третья глава, Конец времен, исследует самую захватывающую тему искусства Босха: его леденящие кровь видения потустороннего мира и Страшного суда, через кардинальные произведения, как Видения будущей жизни (Восхождение блаженных и Река в ад) из Академии в Венеции, а также Страшный суд триптих из Брюгге, Groeningemuseum. Помимо панно, рисунки автографами, в том числе недавно обнаруженные Адский пейзаж (частная коллекция) и Существо Адского Корабля сохранившиеся в Akademie der bildenden Künste в Вене, позволяют нам открыть для себя свободные ассоциативные процессы всегда творческого ума Босха. Иллюминированные рукописи, такие как Книга часов Екатерины Клевской (Нью-Йорк, библиотека и музей Моргана) и Ассоциация Видения рыцаря Тондала (Музей Дж. Пола Гетти, Лос-Анджелес) представляют художественные источники Босха в его изображениях потусторонних сцен.
Четвертый раздел, Жития святых, заключает в себе руководство, предлагаемое духовностью позднего средневековья. Для верующих христиан, идущих тернистым путем человеческого бытия, жития святых служили примером борьбы с бесами, т. е. того, как вера может оставаться твердой во времена мрака и скорбей. Нет сомнения, что Босх хорошо разбирался в легендах и традиционных изображениях святых; однако его композиции дополнены необычными и зловещими деталями. Его изобретения можно увидеть в таких шедеврах, как Святой Иоанн Креститель в пустыне (Мадрид, Музей Ласаро Гальдиано), Святой Иоанн Богослов на Патмосе (Берлин, Gemäldegalerie) и Святой Христофор с младенцем Христом (Роттердам, музей Бойманса ван Бёнингена). Босх выполнил несколько композиций из жизни святого Антония Отшельника, самого популярного средневекового святого. Наиболее значимым из них является Святой Антоний триптих в Лиссабоне, Museu Nacional de Arte Antiga. Копия этого произведения наилучшего качества (Антверпен, Museum voor Schone Kusnten), очищенная и законсервированная в Будапеште по случаю этой выставки, будет представлена вместе с одним из его литературных источников, позднесредневековым «руководством» по преследованию ведьм. , Маллеус Малефикарум (Молот ведьм) из Национальной библиотеки Сечени, Будапешт.
Следующий блок, Подражание христу, выстраивается вокруг двух основных тем: тайны земного воплощения Христа и Страстей. Две стилистически близкие ранние работы мастера, Поклонение волхвов (Нью-Йорк, Метрополитен-музей) и Ecce Homo (Франкфурт, Музей Штеделя) выставлены здесь бок о бок. В этом разделе также отображается Книга часов Энгельберта II Нассау (Оксфорд, Бодлеанские библиотеки), предоставляя прекрасную возможность проследить влияние миниатюрной живописи на искусство Босха.
Самая тревожная и в то же время самая известная работа Босха, Сад земных наслаждений Триптих (Мадрид, Национальный музей Прадо) — и особенно его центральная панель — на протяжении веков побудил многих ученых заняться глубокими исследованиями. О необычайной известности и влиянии этого нравоучительного триптиха свидетельствует тот факт, что в XVI веке с него было сделано несколько копий; среди них гобелены, переплетенные золотыми и серебряными нитями. Этот шедевр вызывает в одноименном разделе выставки великолепный гобелен внушительных размеров и красоты, хранящийся в Эскориале в Мадриде, а также самое раннее и самое качественное панно по нему из частной коллекции. Сад земных наслаждений интерпретируется в контексте позднесредневековой визуальной культуры, в частности произведений средневекового придворного искусства, современных живописных рукописей, графики и различных предметов прикладного искусства.
Документы заключительного раздела Художественное наследие Bosch. Его работы вдохновляли не только современников и новые поколения художников, но и задавали направление дальнейшего развития нидерландской живописи в следующем столетии. Панно Босха, в основном с изображением дьяволов и демонов, копировались последующими поколениями художников и широко использовались коллекционерами. Картины успешных последователей Босха, в том числе Яна Мандейна и Яна Велленса де Кока, дополняются гравюрами, прежде всего гравюрами, выполненными в стиле Босха Алартом Дю Амелем и после Питера Брейгеля Старшего.
Выставка в Музее изящных искусств в Будапеште, представляющая картины и рисунки Босха в контексте их художественных источников и предшественников, призвана пробудить духовную сферу, в которой зарождалось уникальное искусство Босха, оказывающее влияние на века.
Куратор выставки Бернадетт Тот с младшими кураторами Джорджина Четё и Анна Кёвеш, искусствоведы Музея изящных искусств в Будапеште.
Выставка сопровождается богато иллюстрированным каталогом на английском и венгерском языках (отдельные тома).
Авторами каталога являются выдающиеся ученые Bosch и кураторы коллег-институтов: Очерки: Ларри Сильвер, Эрик Де Брюйн, Эрвин Покорны и Рейндерт Л. Фалькенбург. Записи в каталоге: Эрик Де Брюйн, Нильс Бюттнер, Джорджина Чето, Рейндерт Л. Фалькенбург, Даан ван Хиш, Конча Эрреро, Стефан Кемпердик, Генри Луттихейзен, Эрвин Покорный, Фриц Шолтен, Ларри Сильвер, Бернадетт Тот и Александра Зверева. Каталог редактировали Бернадетт Тот и Агота Варга.
пожалуйста, сделайте пожертвование здесь
Горячие новости
Венгерские государственные СМИ будут транслировать китайские пропагандистские фильмы?
Кабинет Орбана считает, что, если они проиграют выборы в Европарламент, война не закончится
Последний отсчет: скоро будет проходим новый мост через Дунай!
Политический директор премьер-министра Орбана: Европейский Союз является инструментом прогресса Венгрии
Что произошло сегодня в Венгрии? - 10 мая 2024 г.
Возмутительное расистское нападение в Будапеште: иностранца избили из-за цвета кожи: «Мигрант, иди домой!»